本番が最良の稽古

大分古い写真　細かいことは忘れたが何かが気に入らなくて糸を剥がし始めてる半分ほどの進行ではあるがこの手の見切りは珍しいことではなかった

大きな画紙に下描きしてみればだが実際にはしたことはない公務員ランナーだった川内優輝選手流でレースで練習していたようなものである
紙と粘土　平面と曲面やれば分かるがおよそ感触が違って紙にできたことで粘土では厄介な技術が沢山あるそれにいきなり大皿に本番のつもりで貼りだすのは稽古だという緩さが消えて切り抜けるべき技術への執念が芽生えもするから稽古の質は何倍も高度化されるいけるかも！と思えると下絵なしの発展性は案外広くてやる気を起こさせる
余談だがこの写真このままで糸の断端を整理すれば面白いデザインになりそうだ途中でやめることがそのまま完成形コンセプトとしてはきっとありだ
陽の目を見なかった作品は数えきれないほどあるしかし今振り返ってみるとこの無駄こそが制作の滋養ともなって力の蓄積になってくれるのだ

最良の稽古は本番そのものにあり無駄は必然のコストであって更に納得できたものだけを作品に昇華させればいいではないか



これは展覧会で入選した覚えがあるから無駄にはしなかったが
ともかく手間のかかる線紋だった




「線で接する境界を同じ向きで貼らない」パズルのように向きを考えながらだったこのルールは
後に細かく色を差す場合にも生きたランダムな紋様をどうすれば隣り合わせが同色にならないかその糸の貼り方のコツにもなったのだただし困った時の抜け道もあるそれは書かないことにしよう(笑)



これは世に出なかった多分葡萄紋の扱いに結論がみつからなかったのだつまり彩色に自信がなかったに違いないでも糸の貼り方では曲線の平行という意味でいい稽古になった




日暮里の生地屋さんで買ったボーダー布たたみ方の変化でできる紋様が参考になる



実際には5㍉幅ともなるとテープが曲がらなくて仲々思い通りにはならないがいずれ手が見つかるかもだ



ピンセットを手指の感覚で操るがじれったさとの戦いでもある



床置きの花器として制作したものだったが傘立てにもなりそうだ


全てはこの「糸抜き波状紋大皿」が始まりだった




同じ波は二枚とないしかしそれでいてどれもが同じ波に見える
それがフラクタル幾何学なのだと知って四半世紀大皿を前に最初の一本を天辺に貼りながらどんな波にしたものかそれこそ気が遠くなりそうな本番が稽古そのものだった



この稽古にも終焉は遠くない最近何となく真似てくださる方もいてそれも有難いことだと思う何かのヒントになればとコロナ禍の自粛工房からの応援歌
久しぶりの「窯だ行進曲」である



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